e-mail

Выставка Анны Броше «За зеркалом» Галерея V P Studio

В начале 2004 года Галерея Веры Погодиной представила первую персональную выставку столичной художницы Анны Броше "Верить в красоту?". Это была серия живописных работ о современном мире рекламы и гламура. Художница использовала знаковые рекламные образы парфюмерных и косметических фирм. После чего фотографировала их, размышляя над понятиями формы и поверхности.

На холстах, написанных Анной Броше идеальные губы, кожа, ногти, волосы превращались в яркие подтеки краски, а снятые вновь в манере глянцевых изданий символы красоты уступали место живописной фактуре, то есть истинному искусству. В своих новых работах, представленных на выставке "За зеркалом" Анна Броше продолжает размышлять на эти темы. Но на этот раз художница в качестве поверхности для картины выбрала идеально-гладкое зеркало.

Безусловно, таинственное зазеркалье привлекало художников практически с момента изобретения этой удивительной поверхности из стекла, в которой отражается не просто внешность человека, но и иллюзорный, непостижимый мир. Вспомнить хотя бы знаменитых "Менин" и "Венеру с зеркалом" Веласкеса, "Урок музыки" Вермеера или "Туалет Венеры" Рубенса. В ХХ веке, "зеркальным магом" в первую очередь принято считать основателя движения "арте повера" Микеланджело Пистолетто. Итальянский художник при помощи зеркальной поверхности помещал зрителя в двумерное пространство картины. Наконец, многие российские художники экспериментировали с зеркалами: Иван Чуйков создал из зеркал "Прибор для наблюдения пустоты и бесконечности", а Никита Алексеев расставив зеркала на мольберте, выстроил траекторию "пяти шагов до реальности".

Работы Анны Броше, захватив зеркальную поверхность, так же приобрели магический и мистический смысл. Хотя объектами исследования художницы все же остается "новая идеология красоты" и мир гламура.

В предисловии к выставке Анна Броше пишет: "Меня всегда зачаровывали девушки, которые красятся или просто так заглядывают в зеркала общественных туалетов ночных клубов или ресторанов. Красивые и модные, казалось бы, почти идеальные, они рисуют на своем лице мини-коды красоты. Их точные, почти интуитивные жесты говорят: "Вот эта линия подчеркивает брови, глаза, губы, выявляет на поверхности, какая я есть на самом деле. Я - идеальный субъект. Правда, зеркальце?".

Таким образом, зеркало в работах художницы (как, кстати говоря, и во многих сказках) выступает не только отстраненным или незаинтересованным предметом отражающим (или искажающим) реальность, но и собеседником, советчиком, в конечном итоге другом или подругой.

Гладкая поверхность зеркала или стекла, убирая все ненужное, оставляет на виду лишь самые главные атрибуты красоты и приметы времени. Фактически Анна Броше неведомо цитирует слова Мишеля Фуко, который писал: "Голландской живописи была присуща традиция, согласно которой зеркала играют роль удваивающего средства: они повторяли то, что впервые давалось в картине, но внутри воображаемого, измененного, ограниченного, искривленного пространства. В таком зеркале виднелось то же самое, что и на первом плане картины, но в расчлененном и вновь воссозданном, по иному закону, виде".

Попробовать найти себя в бесконечном отражении зеркал, понять действительно ли человек в зеркале имеет то же лицо и значение можно на выставке в Галерее VP. Ведь, чтобы разглядеть "картины" Анны Броше надо обязательно посмотреть в них, невольно увидев свое отражение, на которое художница уже нанесла контуры лица, изгибы тела и даже заботливо раскрасила губы.